«Будем как Солнце! Забудем о том…» Константин Бальмонт Будем как Солнце! Забудем о том,Кто нас ведет по пути золотому,Будем лишь помнить, что вечно к иному,К новому, к сильному, к доброму, к злому,Ярко стремимся мы в сне золотом. Будем молиться всегда неземному,В нашем хотеньи земном!Будем, как Солнце всегда молодое,Нежно ласкать огневые цветы,Воздух прозрачный и все золотое.Счастлив ты? Будь же счастливее вдвое,Будь воплощеньем внезапной мечты!Только не медлить в недвижном покое,Дальше, еще, до заветной черты,Дальше, нас манит число роковоеВ Вечность, где новые вспыхнут цветы.Будем как Солнце, оно — молодое.В этом завет красоты! Внутренняя свобода – именно тот стержень жизни, которого так не хватало Константину Бальмонту. По этой причине поэт нередко конфликтовал с властями и пытался найти компромиссы в собственной душе, которую одолевали различные страсти. Уже став зрелым мужчиной, поэт задумался о скоротечности жизни и пришел к выводу о том, что мир жесток и несовершенен. Когда у человека есть молодость, он не может ею распоряжаться разумно. Наличие опыта и мудрости, в свою очередь, являются показателем старости. Совместить эти два понятия Бальмонту так и не удалось, в результате чего появилось на свет стихотворение «Будем как Солнце! Забудем о том…», написанное в 1903 году. Это произведение можно расценивать, как желание автора остановить неумолимый бег времени, которое забирает силы и молодость, хотя и дает взамен бесценные воспоминания. Но поэт готов от них отказаться ради того, чтобы обрести ту внутреннюю безмятежность, которая свойственна юным. Обращаясь к себе самому и к тем, кто ему дорог, Бальмонт призывает к раскрепощению и стиранию условных граней. Он хочет забыть о том, что у каждого человека есть свой поводырь – некая высшая сила, которая предопределяет судьбу человека. Только молодые и неискушенные люди не задумываются об ее присутствии в собственной жизни. И именно к этому состоянию стремится поэт, который уже изрядно устал от символистских экспериментов и попыток найти смысл в каждом событии. «Будем молиться всегда неземному в нашем хотенье земном!», — призывает поэт, намекая на то, что романтизм является неотъемлемым атрибутом молодости, счастья и свободы. Но автор отдает себе отчет, что стремление уподобиться небесным светилам не всегда приводит к тем результатам, на которые рассчитывает человек. Ведь если солнце дарит тепло и ласку, то звезды и луна могут обдать окружающих ледяной холодностью. Поэтому мерилом молодости для Бальмонта является чувства счастья. Именно к этом он призывает людей, заявляя: «Будь воплощеньем внезапной мечты!». Он боится провести остаток дней «в недвижном покое», который убивает все чувства и желания, а потом раствориться в вечности, которая обладает удивительным магнетизмом и для многих является самым простым решением всех внутренних противоречий. «Будем как Солнце, оно — молодое. В этом завет Красоты!», — обращается Бальмонт к читателям, хотя и осознает, что этот призыв вряд ли сможет найти отклики в душах зрелых людей. Повседневные хлопоты лишают их возможности мыслить абстрактными категориями, отгораживаться от всего того, что убивает чувства, но стимулирует работу мысли. Это пугает поэта, который чувствует, что уже не в состоянии что-то изменить, однако все равно предпринимает подобные попытки в надежде, что судьба еще подарит ему удивительные мгновения счастья. Zapakh Solntsa? Chto za vzdor!Net, ne vzdor.V Solntse zvuki i mechty,Aromaty i tsvetyVse slilis v soglasny khor,Vse splelis v odin uzor. Solntse pakhnet travami,Svezhimi kupavami,Probuzhdennoyu vesnoy,I smolistoyu sosnoy. Nezhno-svetlotkanymi,Landyshami pyanymi,Chto pobedno rastsveliV ostrom zapakhe zemli. Solntse svetit zvonami,Listyami zelenymi,Dyshit veshnim penyem ptits,Dyshit smekhom yunykh lits. Tak i molvi vsem sleptsam: —Budet vam!Ne uzret vam rayskikh vrat.Yest u Solntsa aromat,Sladko vnyatny tolko nam,Zrimy ptitsam i tsvetam! Pfgf[ Cjkywf? Xnj pf dpljh!Ytn, yt dpljh/D Cjkywt pderb b vtxns,Fhjvfns b wdtnsDct ckbkbcm d cjukfcysq [jh,Dct cgktkbcm d jlby epjh/ Cjkywt gf[ytn nhfdfvb,Cdt;bvb regfdfvb,Ghj,e;ltyyj/ dtcyjq,B cvjkbcnj/ cjcyjq/ Yt;yj-cdtnkjnrfysvb,Kfylsifvb gmzysvb,Xnj gj,tlyj hfcwdtkbD jcnhjv pfgf[t ptvkb/ Cjkywt cdtnbn pdjyfvb,Kbcnmzvb ptktysvb,Lsibn dtiybv gtymtv gnbw,Lsibn cvt[jv /ys[ kbw/ Nfr b vjkdb dctv cktgwfv: —,eltn dfv!Yt ephtnm dfv hfqcrb[ dhfn/Tcnm e Cjkywf fhjvfn,Ckflrj dyznysq njkmrj yfv,Phbvsq gnbwfv b wdtnfv! Тема: К.Бальмонт «Аромат солнца» Способы выражения внутреннего мира автора Цели. создать условия для познавательно - творческой работы учащихся, продолжить знакомство с лирикой Константина Бальмонта, проникнуться лирическим настроением стихотворения «Аромат солнца», показать, какие яркие образы создал поэт, расширить знания учащихся о жанрах литературы, о выразительных средствах в поэзии, расширить словарный запас, развивать умения определять рифму в стихотворении, учить воспринимать и понимать образы, созданные автором, практиковаться в умении читать выразительно, развивать речь учащихся, смекалку, логическое мышление, воспитывать интерес к литературе, стремление работать самостоятельно, активно. Оборудование: книги «Литературное чтение, 2 часть, 4 класс» В.Ю.Свиридовой, презентация, карточки, портреты, плёнка для партитуры Вводно - мотивационный этап 1.Вступительное слово учителя Слайд 2 Не наяву и не во сне, Без страха и без робости Мы снова бродим по стране, Которой нет на глобусе. На карту не нанесена, Но знаем ты и я, Что есть она, 2. Знакомство с эпиграфом урока. Обсуждение эпиграфа Поэт, доподлинный поэт, Готов воспеть любой предмет. - Как вы понимаете значение данного высказывания? Подтвердите примерами. 3. Проверка домашней работы 1) Чтение четверостишии, самостоятельно составленных. Определение рифмы. 2) Парная работа Чтение составленных четверостиший друг другу. Определение рифмы. (Все работают в парах, а один учащийся у доски) 4. Работа у доски учащегося. Распределение фамилий над портретами. На доске - портреты В.Маяковского, С.Есенина, А.Ахматовой, К.Бальмонта и корточки с фамилиями В.Маяковского, С.Есенина, А.Ахматовой. - Соотнеси фотографии поэтов, которые вам известны и карточки с фамилиями. 5. Определение темы урока - Произведения какого жанра вы сейчас прочли? - Что объединяет представленных поэтов? (Поэты Серебряного века) Поэзия Серебряного века - Кто ещё является представителем этого направления в искусстве и с произведением, какого поэта мы познакомимся сегодня, вы узнаете из криптограммы. 1. Стихотворение «Бородино» Михаила. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 4 2 10 11 12 13 11 5 8 посвящено событиям Отечественной войны 1812 года. 2. В стихотворениях «В эвакуации», «А как мы фронту помогали?», «Сиротская зима» Валентин. описал жизнь детей в годы Великой Отечественной войны. 14 4 2 4 14 13 11 5 2. Определение темы урока (2 часть) Слайд 3 - 4 Поэзия Серебряного века К.Бальмонт «Аромат солнца» 3. Чтение учителем стихотворения «Аромат солнца» 4. Эмоционально - оценочная беседа - Ваши впечатления об услышанном? - Как вы понимаете название стихотворения? - Какое настроение было во время чтения и после? -А вы соглашаетесь с тем, что у солнца есть аромат? - А хотите узнать о поэте, который создал такое необычное красивое 5. Самостоятельное чтение текста Константин Дмитриевич Бальмонт родился во Владимирской губернии в 1867 году. По словам поэта, мать оказала на него глубокое влияние. Она ввела его в «мир музыки, истории, языкознания». В детские и юношеские годы он учился в гимназии, затем в Московском Университете. Чтение было любимым занятием Бальмонта. Самые яркие впечатления детских лет — природа среднерусской полосы. "В наших местах есть красивые реки и озера, растут камыши и лилии, сладостная дышит медуница, ночные фиалки колдуют", — вспоминал поэт в автобиографии. Его литературные вкусы формировались под влиянием стихов Никитина, Некрасова и Пушкина. В 1897 году Бальмонта приглашают в Англию, где он читает лекции по русской поэзии в университете Оксфорде. В конце19 и начале 20 века Бальмонт много ездит по всему миру: во Францию, Италию, Испанию, Мексику, Египет, Ин6дия. Ему хотелось побывать во всех странах, познакомиться со всеми народами. Он желал быть очевидцем, летописцем. И - решительно обо всём написать. Языки, литература, искусство мира всю жизнь увлекали поэта. Любознательность и подвижность остались навсегда характерными чертами его облика. Поэт пишет не только стихи о природе, о чувствах человека, но и занимается переводами, записывает славянские мифы и былины. В начале 20 века К. Бальмонт "безраздельно царил" в русской поэзии Многие стихи поэта были признаны шедеврами и принесли славу Бальмонту Язык его стихов гибкий и музыкальный, встречаются неожиданные рифмы, много сравнений, эпитетов, интересных словосочетаний. 6. Беседа с учащимися - Что вы узнали из прочитанного? - Чем интересны его стихи? - Чем интересен сам поэт? - Что удивило вас в его биографии? 7. Самостоятельное чтение стихотворения учащимися 8. Работа над содержанием стихотворения - Что автор заметил в солнце? - Во что они сплелись? - Чем пахнет солнце? - Чем оно светит? Дышит? - Кто такие слепцы? - Что они должны усвоить? - Кто слышит аромат солнца? 9. Поэтический анализ стихотворения - Прочтите яркие слова и словосочетания - Назовите интересные обороты речи - Прочтите рифмующиеся слова - Как называется такая рифма? - Какие устаревшие слова встречаются? - Замените современным вариантом 10.Словарно - лексическая работа Слайд 5 (На экране показываются значения слов, а учащиеся должны соотнести слово с его лексическим значением) Вздор – что-то несерьёзное, не заслуживающее внимания. Купавы - красивые жёлтые цветы, которые растут в воде, водяная лилия. Аромат – душистый приятный запах, благоухание. 11. Работа над выразительным чтением. Составление партитуры стихотворения ( Учащиеся накладывают плёнку на текст) Расставьте паузы: короткую и длинную Какие слова будут главными при чтении? Выделите логическое ударение - подчеркните слова Обозначьте повышение и понижение голоса при чтении 1 куплет - коллективно; 2 -3 - самостоятельно; 4 -5 - парная работа Повторительно - обобщительный этап 1. Чтение стихотворения по куплетам, по парам. 2. Выборочное чтение Слайд 6 – 7 – 8 - 9 - Прочитайте отрывки, подходящие к данным иллюстрациям 3. Конкурсное чтение стихотворения - Чьё чтение наиболее понравилось? 4. Творческая работа по группам (учащиеся работают по карточкам) 1 группа. Режиссёры. – Представьте, что вы снимаете небольшой фильм. За кадром звучат строки стихотворения «Аромат солнца». - Какие изображения будут появляться на экране во время чтения? – Сколько героев. Охарактеризуйте их. 2 группа. Музыканты. – Найдите в тексте слова, которые “озвучивают” стихотворение «Аромат солнца». – Какая музыка, по-вашему, может сопровождать чтение стихотворения (грустная или весёлая, быстрая или медленная, громкая или тихая)? 3 группа. Художники – Сколько картин можно нарисовать к стихотворению «Аромат солнца». – Какие краски нужны для каждого рисунка? 5 группа. Литераторы. – На сколько частей можно разделить стихотворение? – Какие яркие слова, словосочетания использует автор? Какие эпитеты, олицетворения и сравнения Заключительное слово учителя Слайд 10 Рождается внезапная строка, За ней встаёт немедленно другая, Мелькает 3-я ей издалека, 4-я смеётся, набегая. И 5-я, и после, и потом, Откуда, сколько, я и сам не знаю, Но я не размышляю над стихом, И, право, никогда - не сочиняю. - Творчество для поэта - труд или вдохновение? - Поэт - человек наблюдательный, умеющий замечать вокруг себя то, что другим незаметно. В любом предмете он находит то, что может быть привлекательным и заманчивым. Итог урока. Рефлексия Задание на дом: на выбор: выразительное чтение, выучить наизусть, сочинить куплет – продолжение стихотворения Урок с презентацией. Работа на уроке ведётся в группах. Большое внимание уделено развитию творческих способностей и здоровьесбережению, т. к. при выполнении заданий дети много двигаются. Роль учителя. "Способы выражения родительской любви" основные сведения по окружающему миру. Тема "Человек и его внутренний мир". 4 класс.1 четверть окружающий мир 4 класс программа школа 2100. Мечта любого классного руководителя – создать единый, дружный коллектив. Эта работа сопряжена с большими трудностями, длительным периодом и порой сопровождается малозаметными положительными качественн. Урок по теме «Способы добычи пищи на суше» в 3 классе по предмету окружающий мир, программа «Окружающий мир» авторов Е.Г.Андреевской, О.Н. Монтезери Урок спосоствует формированию представления о многообразии способов питания у живых организмов, знакомит со способами добычи пищи в природе, формирует позитивное отношение к природе, расширяет предста. Урок окружающего мира по теме "Человек и его внутренний мир" Программа "Школа 2100" 4 класс Урок окружающего мира по теме "Человек и его внутренний мир" Программа "Школа 2100" 4 класс. Исследовательская работа по теме: «Речевое развитие младших школьников при овладении средствами и способами выражения связности текста на уроках русского языка» В данной работе показаны основные средства и методы работы со связностью речи младших школьников, указаны основные недочеты и этапы работы по их устранению, а также показаны результаты исследова. Цель. Познакомить с жизнью К.Бальмонта, пробудить интерес к поэтической индивидуальности, нацелить учащихся на постижение мыслей и чувств лирического героя поэзии Бальмонта и внутреннего мира самого поэта. Оборудование урока. портреты К.Д.Бальмонта, сборники его стихов. Методические приёмы. лекция учителя, сообщение ученика, анализ стихотворений. I. Слово учителя. В слякотные и дождливые рождественские дни 1942 года в Нуази-ле-Гран близ Парижа, оккупированного гитлеровскими войсками, когда солнце весны и солнце свободы, казалось бы, надолго закатилось над милой Францией, в её чужую, холодную землю лёг навеки ещё один отверженный сын России. Надгробная надпись лаконична и печальна. Константин Бальмонт. Поэт русский. Ушёл кумир целого поколения. Господь, господь. Внемли, я плачу,я тоскую,Тебе молюсь в вечерней мгле.Зачем ты даровал мне душуНеземную -И приковал меня к земле. Окунёмся мысленно в атмосферу блистательного, Серебряного века. Каким содержанием вы наполняете понятие Серебряный век? Каким вам представляется созвездие ярких имён? Оно иерархично или это скорее единство равных по таланту индивидуальностей? Серебряный век – это эпоха возрождения духовности и культуры, творческой свободы, рождения ярких индивидуальностей, гениальных открытий. Блестящее созвездие имён просто ошеломляет: Мережковский, Гиппиус, Брюсов, Сологуб, Блок, Белый, Гумилёв, Городецкий, Ахматова, Северянин, Маяковский… можно бесконечно перечислять список имён, каждое из которых прославило русское искусство. Звуковой облик слов “Серебряный век” создаёт в нашем воображении особый мир, настраивает нас на разговор о возвышенном и прекрасном. О Константине Бальмонте современный читатель знает мало или понаслышке, между тем, без него картина Серебряного века была бы неполной. Им восторгались, пророчили великое будущее, о нём спорили, его возносили, низвергали, над ним подтрунивали, им любовались. В 1894 году вышел сборник стихов Бальмонта “Под северным небом”, в 1895-м – “В безбрежности”, в 1900-м – “Горящие здания”, “Только любовь” в 1903г. и, наконец, в 1903-м – “Будем как Солнце”, книга, принесшая ему поистине всероссийскую славу. “Я – изысканность русской медлительной речи, - писал он, - предо мною другие поэты – предтечи, я впервые открыл в этой речи уклоны, перепевные, гневные, нежные звоны. Я – внезапный излом, я – играющий гром, я – прозрачный ручей, я – для всех и ничей…” И действительно, не было в те годы поэтического имени более известного. На фоне будто вылинявшей поэзии конца девятнадцатого века яркие стихи Бальмонта вспыхнули как Солнце. Войдя в число основоположников символизма, нового, тогда только ещё нарождающегося литературного течения, поэт раскрылся весьма вовремя. Манерный, крикливый, самовлюблённый, напыщенный поэт, не лишённый поэтического дарования или гениальная индивидуальность, яркая звезда в блестящем созвездии русских поэтов? II. Работа с портретами К его внешности, как и к творчеству, не было однозначного отношения. Но многие отмечали самобытность и неординарность внешности поэта. “Среднего роста, полноватый блондин с бородкой… Бальмонт всегда был нарядно одет и надушен крепкими английскими духами”, - писала о нём Б.Погорелова, свояченица поэта Валерия Брюсова. Илья Эренбург в книге “Люди, годы, жизнь” писал, что в Париже трудно удивить, но на него оглядывались. В Москве в 1918 году люди хмурые. Посредине мостовой шествовал рыжий чудак: рыжая борода, рыжие кудри, спадающие на спину, бледное лицо. Вот этот рыжий чудак шёл с головой, поднятой кверху, к серому небу. В молодости Бальмонт пытался покончить жизнь самоубийством, выбросившись с третьего этажа гостиницы, в результате повредил себе ногу и всю жизнь, прихрамывая, шагал он быстро и, казалось, что скачет птица, привыкая скорее летать, чем ходить. Он походил на тропическую птицу, случайно залетевшую не на ту высоту. А вот М.Цветаева, близко знавшая его, подчеркнула величественность Бальмонта – человека: “В присутствии Бальмонта всегда чувствуешь себя, как в присутствии высшего ”. Для неё он был олицетворением самой поэзии. “На каждом Бальмонтовском жесте, слове – клеймо – печать – звезда - поэта”. И действительно, этот чувствительный человек не хотел и не мог быть никем иным, как поэтом. Стихотворения Бальмонта – гимны своему дару. Прочитаем строки, в которых звучит гордое, порой заносчивое “Я”. Прослушаем несколько стихотворений Бальмонта и попытаемся ответить на вопросы: - Каково ваше отношение к многочисленным “я”? - Что это кокетство, самовлюблённость или что-то другое? - Какие многообразные и изменчивые “я” вы уловили? Чтение стихотворений: “Я люблю лесные травы”, “Я устал от нежных слов”, “Я в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце”, “Я кликнул в поле”, “Я тебя сравнить хотел бы с нежной ивою плакучей”. Бальмонт творил собственную биографию, стремясь создать поэму из своей жизни. Это стремление принимало порой экстравагантные формы: - повис на дереве, читая; - в Париже лёг на асфальт, фиакр переехал через него; - вошёл в воду с тростью, чтобы полюбоваться отблеском на воде; Экстравагантное, чудаческое, скандальное, то, что впоследствии назовут “бальмонтовщина” заслонило образ самого поэта. Всю жизнь Бальмонт занимался переводами. В его переводах выходили и до сих пор выходят многие произведения Шелли, Эдгара По, Уитмена, Кальдерона, Уайльда, Верлена, Бодлера, Гофмана. Он знал немецкий, французский, чешский, болгарский, грузинский языки. Бальмонт – один из лучших переводчиков поэмы “Витязь в тигровой шкуре” Ш.Руставели. И неудивительно, все они: экстравагантный Уайльд, и страшный По, и мистический Гофман, и лирический Шелли, повлияли на характер и творчество Бальмонта. Он впитал в себя спиритизм Де Виньи, пессимизм Шопенгауэра, сверхчеловечность Ницше. Таким был он сам. Он называл свои стихи песнопениями. Они различны по жанру: сонеты, элегии, послания, гимны, фантазии и даже молитвы. Как бы вы определили содержание стихотворений Бальмонта, о чём стихи? (Он стремится запечатлеть всё: ветер в камышах, жизнь и смерть, прошлое и настоящее, тончайшие ощущения и переживания.) Бальмонту суждено было стать одним из зачинателей символистского движения. Но у него своё место. Ученик зачитывает тезисы из статьи “Элементарные слова о символистской поэзии”. - Эта поэзия, в которой органически, не насильственно сливаются два содержания: скрытая отвлечённость и очевидная красота. - Символистская поэзия говорит своим особым языком, более, чем другой род поэзии трогает наши слуховые и зрительные впечатления. Обратимся к стихотворению “Фантазия” из первого сборника “Под северным небом”. (Изображена картина спящего леса, но земная картина лишь повод для того, чтобы развернуть игру воображения. Картина заснеженного леса переходит в поток образов. Кажется, что автор хочет почувствовать мир каждым из чувств человека. Здесь всплеск, озарение, безумство. Картины зимней природы – это лишь повод для фантазии, игры воображения. В стихотворении статичная картина зимнего леса, природные стихии: ветер, метель – всё олицетворено, всё живое. В пейзажах Бальмонта всё пульсирует, вибрирует, дрожит, трепещет, искрится: “трепещут очертания”, “дождь струится”, “искры лунного сияния”.) Чтение стихотворения “Аромат солнца” Запах солнца? Что за вздор!Нет, вздор.В солнце звуки и мечты,Ароматы и цветыВсё слилось в согласный хор, В сплелось в один узор. Чтение стихотворения “Я не знаю мудрости” Я не знаю мудрости, годной для других,Только мимолётности я влагаю в стих.В каждой мимолётности вижу я миры,Полные изменчивой радужной игры. Не кляните, мудрые. Что вам до меня?Я ведь только облачко, полное огня.Я ведь только облачко. Видите, плыву.И зову мечтателей. Вас я не зову. С представителями какого направления в искусстве роднит Бальмонта такой способ изображения мира? Импрессионисты работают быстрыми маленькими мазками, накладывая чистые неспешные краски рядом без плавных переходов и оттенков, так что многие предметы только намечаются, а очертания света и теней, дробясь и рассыпаясь, переходят одно в другое. Подвижные мазки, положенные под разным углом, контрасты цветовых пятен создают волнующий эффект вибрации, переливчатости и изменчивости мира. Константин Бальмонт внёс в русскую поэзию и тематическую новизну, и новую интенсивность восприятия, и новую рефлексию: …В каждой мимолётности вижу я миры, Полные изменчивой радужной игры. Романтическая созерцательность, мягкость тонов, подчёркнутая музыкальность – всё это располагало в пользу новых веяний в искусстве. Не кляните мудрые. Что вам до меня?Я ведь только облачко, полное огня.Я ведь только облачко. Видите: плыву.Я зову мечтателей… вас я не зову! Стихотворение покоряет сегодняшнего читателя не своей идеей, а чарующей пластикой, музыкальностью, которая создаётся волнообразными движениями интонационных подъёмов и спадов. Этот эффект создаётся постоянным повтором фраз, которые варьируют, трепетными переливаниями звуковой структуры сонорных [р], [м] и завораживающим ритмом анапеста. Чтение стихотворения “Я мечтою ловил уходящие тени”. Бальмонт сам определил свою позицию как поэзию “мимолётности ”. С лёгкой руки Брюсова всю лирику Бальмонта и начали определять как поэзию “запечатлённыхмгновений ”. Мимолётность возведена в философский принцип. Он славит минуты, мгновения, миг. Миг – символ, знак, намёк на то, что есть вечность. Художник должен выхватить этот миг и запечатлеть в слове. Стремление выхватить миг из вечности сочетается с постоянной устремлённостью за пределы предельного. В своей работе о Фете Бальмонт писал. “Поэт прошёл разные фазисы своего рзвития. Гармонические соединяя своё “я” со Всемирностью, он проникся желанием слиться со Вселенной, потеряться в ней, как ручей в океане, или, наоборот, вспыхнуть во всём блеске своего единичного существования, ярко возникнуть в узких рамках своего “я”, прежде, чем навеки исчезнуть в Бесконечном море мировой красоты”. Это можно отнести и к Бальмонту. Заключительное слово учителя. Два раза Бальмонт покидал Россию. Первый раз в 1905г. из-за цикла “революционных” стихов(в общем совсем не заслуживших такого наименования). Вернулся он только через 7 лет, совершив кругосветное путешествие. В мае 1913 года в Москве его встречали толпы восторженных поклонников. Жандармы запретили поэту обратиться к встречающим, и он, смеясь, бросал в толпу ландыши. Весной 1920 Бальмонт выхлопотал у Луначарского временную творческую заграничную командировку. Командировка предполагала год-два работы за рубежом, но в 1921 году поэт заявил о своём нежелании возвращаться в Россию. В эмиграции Бальмонт издал несколько поэтических книг: “Марево”(1922), “Стихи о России”(1924), “В раздвинутой дали”(1930) и две автобиографические книги. Но талант к тому времени потускнел. Жил в приюте “Русский дом”, который содержала мать Мария, погибшая впоследствии в фашистском конц.лагере. В мае 1937г. попал в автомобильную катастрофу, после которой жаловался не на полученные травмы, а на испорченный костюм. “Русскому эмигранту в самом деле приходится размышлять, что ему выгоднее потерять – штаны или ноги, на которые они одеты”. Нищета угнетала. В письме писал: “Хоть умереть бы!”. От былой восторженности не осталось и следа, трудно поверить, что это признание принадлежит тому же Бальмонту, “который в этот мир пришёл, чтоб видеть солнце!” Но в стихах, как и жизни, он останется прежним поэтом, верным стихии света, только свет для него будет исходить из России – уже запредельной, недосягаемой. Верность светоносному идеалу остаётся. Ему конкретное имя – Россия. Ностальгия по России рождает сильные стихи. “Какой я сейчас? Да всё тот же. Новые мои знакомые и даже прежние смеются, когда я говорю сколько мне лет, и не верят. Вечно любить мечту, мысль и творчество – это вечная молодость. Бородка моя правда беловата, и на висках инея довольно, но всё же ещё волосы вьются, и русые они, а не седые. Мой внешний лик всё тот же, но в сердце много грусти…” – писал он Е.А.Андреевой, сохранившей с ним добрые отношения. В 1935 году в Париже был вечер, посвящённый 50-летию литературной деятельности Бальмонта. Выступила Марина Цветаева со “Словом”. Она просила об оказании поддержки “единственному великому поэту из ныне живущих”. Цветаева отметила, что “Бальмонт – самое лучшее, что дал в конце старый мир”. Ученица читает стихотворение “Как мы живём” Мы так живём, что с нами вечнослава,Хмельная кровь, безумствующий бред,И может быть, в том жгучая отрава, Но слаще той отравы в миренет. Куда девалось “я”? Удивительно, что это “мы” рождается у поэта одинокого, забытого. Но именно теперь Бальмонт сливает свой голос с общим хором всей русской поэзии. Он умер от воспаления лёгких. Не многие пришли сказать ему последнее “прощай”: Зайцев. Терапиано, Балтрушайтис. Он ушёл, благословив мир, над которым будет вечно сиять его Солнце. Я шепчу вослед благословенье,Чувствую, как силы возросли,Как, испив рассветное мгновенье,Дали, дрогнув, манят быть вдали. ostihe.ru Анализ стихотворения Лермонтова «Солнце» На страницах юношеских тетрадей Лермонтова можно нередко встретить инициалы «Н. Ф. И.», разгадать тайну которых исследователи творчества Михаила Юрьевича сумели лишь в двадцатом столетии. Под ними скрывается Наталья Федоровна Иванова – дочь московского литератора и драматурга Федора Федоровича Иванова. Поэт увлекся девушкой, когда ему было шестнадцать лет, а ей – семнадцать. Поначалу она ответила молодому Лермонтову взаимностью, которая впоследствии сменилась холодностью и неприязнью. Сложным отношениям с Натальей Федоровной Михаил Юрьевич посвятил так называемый «ивановский цикл», сочиненный в период с 1830 по 1832 год. Он представляет собой лирический дневник, отражающий весь спектр переживаний юного поэта. Кроме того, к роману с Ивановой имеет непосредственное отношение драма «Странный человек», при создании которой Лермонтов использовал факты из собственной биографии. В роли альтер эго писателя выступает Владимир Арбенин. Иванова в драме фигурирует под именем Натальи Загорской. Разрыв с возлюбленной после недолгих, но мучительных отношений, тяжело дался поэту: он жаждал скорой смерти для себя, считал уязвленной свою гордость. Стихотворение «Солнце» датировано 1832 годом. Соответственно, во время его написания роман Лермонтова и Ивановой подходил к концу. Произведение можно разделить на две части. В первом четверостишии поэт изображает зимний утренний пейзаж. Лучи светила пока слабы, они не в силах растопить снег. К тому же, небо затянуто тучами, свету трудно пробиться сквозь них. Во второй части стихотворения солнце сопоставляется с образом молодой девушки. Лирический герой в надежде ловит ее взгляд, обещающий счастье. Завершается произведение вопросительным предложением. По-видимому, лирическому герою не верится, что взор возлюбленной оживит именно его душу. В тетради Лермонтова «Солнце» находится на одной странице с двумя стихотворениями, сходными по настроению, тематике. Первое – эпиграмма, врученная поэтом Ивановой на новогоднем балу. Второе – «Я не люблю тебя; страстей…». Эти три произведения отражают душевные метания Михаила Юрьевича. Он буквально бросается из одной крайности в другую. Ему кажется, что любовь прошла, что Ивановой больше нет места в его сердце. С другой стороны – образ красавицы никак не покидает мысли поэта, по-прежнему остается причиной возникновения сильных эмоций. Вы сейчас читаете сочинение Анализ стихотворения Лермонтова «Солнце» Как солнце зимнее прекрасно,Когда, бродя меж серых туч,На белые снега напрасноОно кидает слабый луч! Так точно, дева молодая,Твой образ предо мной блестит;Но взор твой, счастье обещая,Мою ли душу оживит? Дата написания: 1832 год читает Вс. АксеновЗаслуженный артист РСФСР Всеволод Николаевич Аксёнов - коренной москвич, дата его рождения - 19 апреля 1902 года.Как профессиональный чтец, на эстраде Аксёнов стал выступать с 1935 года. Со сцены он читал мировую и русскую классику: произведения Блока, Данте, Гейне, Готье, Пушкина, Есенина, советских, зарубежных, а также современных поэтов.Аксёнов внёс большой вклад в развитие советского театрального искусства. Ушёл из жизни в Москве 29 марта 1960 года. П. Садовский2-й вариант Стих. читает И. Кваша Стих. читает И. Андронников Отрывок читает В. Яхонтов Читает В. Аксенов 2-й вариант Читает В. Аксенов 2-й вариант Стих. читает А. Кутепов Читает Д. Журавлёв 2-й вариант «Солнце» Михаил Лермонтов Как солнце зимнее прекрасно,Когда, бродя меж серых туч,На белые снега напрасноОно кидает слабый луч!… Так точно, дева молодая,Твой образ предо мной блестит;Но взор твой, счастье обещая,Мою ли душу оживит? На страницах юношеских тетрадей Лермонтова можно нередко встретить инициалы «Н. Ф. И.», разгадать тайну которых исследователи творчества Михаила Юрьевича сумели лишь в двадцатом столетии. Под ними скрывается Наталья Федоровна Иванова – дочь московского литератора и драматурга Федора Федоровича Иванова. Поэт увлекся девушкой, когда ему было шестнадцать лет, а ей – семнадцать. Поначалу она ответила молодому Лермонтову взаимностью, которая впоследствии сменилась холодностью и неприязнью. Сложным отношениям с Натальей Федоровной Михаил Юрьевич посвятил так называемый «ивановский цикл», сочиненный в период с 1830 по 1832 год. Он представляет собой лирический дневник, отражающий весь спектр переживаний юного поэта. Кроме того, к роману с Ивановой имеет непосредственное отношение драма «Странный человек», при создании которой Лермонтов использовал факты из собственной биографии. В роли альтер эго писателя выступает Владимир Арбенин. Иванова в драме фигурирует под именем Натальи Загорской. Разрыв с возлюбленной после недолгих, но мучительных отношений, тяжело дался поэту: он жаждал скорой смерти для себя, считал уязвленной свою гордость. Стихотворение «Солнце» датировано 1832 годом. Соответственно, во время его написания роман Лермонтова и Ивановой подходил к концу. Произведение можно разделить на две части. В первом четверостишии поэт изображает зимний утренний пейзаж. Лучи светила пока слабы, они не в силах растопить снег. К тому же, небо затянуто тучами, свету трудно пробиться сквозь них. Во второй части стихотворения солнце сопоставляется с образом молодой девушки. Лирический герой в надежде ловит ее взгляд, обещающий счастье. Завершается произведение вопросительным предложением. По-видимому, лирическому герою не верится, что взор возлюбленной оживит именно его душу. В тетради Лермонтова «Солнце» находится на одной странице с двумя стихотворениями, сходными по настроению, тематике. Первое – эпиграмма, врученная поэтом Ивановой на новогоднем балу. Второе – «Я не люблю тебя; страстей…». Эти три произведения отражают душевные метания Михаила Юрьевича. Он буквально бросается из одной крайности в другую. Ему кажется, что любовь прошла, что Ивановой больше нет места в его сердце. С другой стороны – образ красавицы никак не покидает мысли поэта, по-прежнему остается причиной возникновения сильных эмоций. Поверь, ничтожество есть благо в здешнем свете.К чему глубокие познанья, жажда славы,Талант и пылкая любовь свободы,Когда мы их употребить не можем?Мы, дети севера, как здешние растенья,Цветем недолго, быстро увядаем…Как солнце зимнее на сером небосклоне,Так пасмурна жизнь наша. Так недолгоЕе однообразное теченье…И душно кажется на родине,И сердцу тяжко, и душа тоскует…Не зная ни любви, ни дружбы сладкой,Средь бурь пустых томится юность наша,И быстро злобы яд ее мрачит,И нам горька остылой жизни чаша;И уж ничто души не веселит. В полдневный жар в долине ДагестанаС свинцом в груди лежал недвижим я;Глубокая еще дымилась рана,По капле кровь точилася моя. Лежал один я на песке долины;Уступы скал теснилися кругом,И солнце жгло их желтые вершиныИ жгло меня — но спал я мертвым сном. И снился мне сияющий огнямиВечерний пир в родимой стороне.Меж юных жен, увенчанных цветами,Шел разговор веселый обо мне. Но в разговор веселый не вступая,Сидела там задумчиво одна,И в грустный сон душа ее младаяБог знает чем была погружена; И снилась ей долина Дагестана;Знакомый труп лежал в долине той;В его груди дымясь чернела рана,И кровь лилась хладеющей струёй. Вчера до самой ночи просиделЯ на кладбище, всё смотрел, смотрелВокруг себя; — полстертые словаЯ разбирал. Невольно головаНаполнилась мечтами; — вновь очейЯ не был в силах оторвать с камней.Один ушел уж в землю, и на немВсё стерлося; там крест к кресту челомНагнулся, будто любит, будто сонЗемных страстей узнал в сем месте он…Вкруг тихо, сладко всё, как мысль о ней;Краснеючи волнуется пырейНа солнце вечера. Над головойЖужжа со днем прощаются игройТолпящиеся мошки, как народСуществ с душой, уставших от работ. Стократ велик, кто создал мир! велик. Сих мелких тварей надмогильный крикТворца не больше ль славит иногда,Чем в пепел обращенные стада?Чем человек, сей царь над общим злом,С коварным сердцем, с ложным языком?… Не уезжай, лезгинец молодой;Зачем спешить на родину свою?Твой конь устал, в горах туман сырой;А здесь тебе и кровля и покой, И я тебя люблю. Ужели унесла заря однаВоспоминанье райских двух ночей;Нет у меня подарков: я бедна,Но мне душа создателем дана Подобная твоей. В ненастный день заехал ты сюда;Под мокрой буркой, с горестным лицом;Ужели для меня сей день, когдаТак ярко солнце, хочешь навсегда Ты мрачным сделать днем; Взгляни: вокруг синеют цепи гор,Как великаны, грозною толпой;Лучи зари с кустами — их убор:Мы вольны и добры; — зачем твой взор Летит к стране другой? Как солнце зимнее прекрасно,Когда, бродя меж серых туч,На белые снега напрасноОно кидает слабый луч. Так точно, дева молодая,Твой образ предо мной блестит;Но взор твой, счастье обещая,Мою ли душу оживит?* * *Я счастлив! -- тайный яд течет в моей крови,Жестокая болезнь мне смертью угрожает. Дай бог, чтоб так случилось. Ни любви,Ни мук умерший уж не знает;Шести досток жилец уединенный,Не зная ничего, оставленный, забвенныи,Ни славы зов, ни голос твойНе возмутит надежный мой покой. Стихотворение Лермонтова М.Ю. - Солнце Солнце осениЛюблю я солнце осени, когда, Меж тучек и туманов пробираясь, Оно кида. СонВ полдневный жар в долине Дагестана С свинцом в груди лежал недвижим. ostihe.ru Пишем сочинение. Анализ лирического стихотворения. Учебно-методическое пособие В настоящее время каждый блок тем выпускных сочинений включает в себя анализ лирического стихотворения. Этот вид письменной работы по литературе вызывает у школьников немало затруднений. Научиться писать сочинение такого типа поможет наше пособие. Кроме 85 стихотворений поэтов разных эпох и их анализ вы найдете здесь практические рекомендации по технологии написания сочинения - анализ лирического стихотворения. Учащимся общеобразовательных школ, колледжей и лицеев, абитуриентам пособие поможет подготовиться не только к вступительным и выпускным сочинениям, но и к устным ответам на экзаменах и уроках литературы, а учителям и преподавателям - сделать уроки знакомства с русской поэзией более содержательными. Анализ стихотворения. Пишем итоговое сочинение Справочник включает все тексты стихотворений в полном объеме школьной программы. Каждое стихотворение разобрано по определенной схеме: представлена история создания произведения, определен тип лирики, стиль поэта, жанр, стихотворный размер, указано, какая строфика представлена в произведении. Обозначены средства художественной выразительности (тропы) и лексические средства. Данный справочник поможет вам быстро, легко, отвечая поставленной задаче, выполнить анализ стихотворения, написать сочинение но творчеству поэта Золотого или Серебряного века. Также данный сборник может пригодиться вам при подготовке к ЕГЭ по литературе и при подготовке к выпускному итоговому сочинению. Стихотворения для работы на уроках русского языка Данное учебное пособие адресуется преподавателям пединститутов, учителям русского языка общеобразовательных школ, а также родителям, имеющим детей дошкольного и школьного возраста. Основной материал книги это разнообразные стихотворения, которые учат говорить и писать правильно, развивают мышление и рождают интерес к русскому языку. 265 новейших сочинений на "отлично". Учебное пособие Издательство: Экзамен, 2016 г. Сборник содержит образцы сочинений по русской литературе выпускников и абитуриентов, получивших оценку "отлично". Предлагаемые сочинения написаны на темы по древнерусской литературе, литературе XVIII в. и на темы, связанные с творчеством писателей XIX-XX вв. А.С. Грибоедова, А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, М.Е Салтыкова-Щедрина, И.С. Тургенева, И.А. Гончарова, А.Н. Островского, Л.Н. Толстого, Ф.И. Тютчева, А.А. Фета, Ф.М. Достоевского, Н.Г. Чернышевского, А.П. Чехова, И.А. Бунина, С.А. Есенина, В.В. Маяковского, А.И. Куприна, АА. Ахматовой, МИ. Цветаевой, Б.Л. Пастернака, А.Т. Твардовского, М.А. Шолохова, Н.А. Заболоцкого, А.И. Солженицына, Е.А. Евтушенко, B.C. Высоцкого и др. а также сочинения на свободные темы по произведениям русской литературы XIX-XX вв. Жанры предлагаемых работ многообразны: сочинение-характеристика литературного героя, сравнительная характеристика героев, анализ стихотворения, анализ эпизода, проблемная тема, сочинение-рецензия. Книга предназначена для выпускников, абитуриентов, а также учащихся средних школ, гимназий, лицеев. 12-е издание, переработанное и исправленное. ДОБАВИТЬ КОММЕНТАРИЙ [можно без регистрации] перед публикацией все комментарии рассматриваются модератором сайта - спам опубликован не будет «Война» Николай Гумилев Как собака на цепи тяжелой,Тявкает за лесом пулемет,И жужжат шрапнели, словно пчелы,Собирая ярко-красный мед. А «ура» вдали — как будто пеньеТрудный день окончивших жнецов.Скажешь: это — мирное селеньеВ самый благостный из вечеров. И воистину светло и святоДело величавое войны.Серафимы, ясны и крылаты,За плечами воинов видны. Тружеников, медленно идущих,На полях, омоченных в крови,Подвиг сеющих и славу жнущих,Ныне, Господи, благослови. Как у тех, что гнутся над сохою,Как у тех, что молят и скорбят,Их сердца горят перед Тобою,Восковыми свечками горят. Но тому, о Господи, и силыИ победы царский час даруй,Кто поверженному скажет: «Милый,Вот, прими мой братский поцелуй!» Поэт отправился на фронт добровольцем, хотя по состоянию здоровья имел освобождение от военной службы и мог без труда отказаться от призыва. Первый год вызвал самые яркие перемены и впечатления: за храбрость и мужество Гумилев был отмечен двумя Георгиевскими крестами, а позже получил чин прапорщика. Тогда же появились поэтические тексты, составляющие небольшое наследие военной лирики Гумилева. В основе стихотворения, датированного осенью 1914 г. лежит развернутое сравнение двух на первый взгляд противоположных занятий: разрушительного военного дела и созидательного крестьянского труда. Этой логике подчинено описание картины боя, в котором треск пулемета и звук пролетающих снарядов сравниваются с приметами деревенского пейзажа — лаем цепного пса и жужжанием пчел. Лирический герой продолжает аналогию: победные крики солдат напоминают ему пение земледельцев после трудного дня жатвы. Комплекс сравнений подготавливает читателя к парадоксальному выводу о «мирном селенье» и «благостном вечере», с которыми ассоциируется батальная сцена в сознании автора. Заявления о сходстве мирного и военного дел пересыпаны намеками на их отличия. Последние демонстрируются колористической лексикой с обозначением кроваво-красных оттенков: мед получает «ярко-красный» цвет, а поля обильно смочены в крови. Поэт акцентирует внимание на различиях при помощи метафоры: цель солдат-тружеников — посев подвига и урожай славы. С началом третьего катрена претерпевает изменения стиль произведения: появляются возвышенные торжественные интонации, подкрепленные книжной лексикой. В этом отрывке содержатся ключевые моменты философской концепции поэта. Декларируются святость «величавого дела войны» и поддержка высших сил, выступающих на стороне русских солдат. Воинам помогают фантастические фигуры шестикрылых ангелов. Вторая часть «Войны» выстроена в форме молитвы. Возвращаясь к сравнению мирной страды и ратного дела, герой просит благословить бойцов-тружеников. Искренность веры последних не вызывает сомнения: «их сердца горят» перед Богом, как свечи. В общей массе имеется избранный, о котором лирический герой печется больше всех: это воин, способный проявить снисхождение к поверженному врагу. Патриотический пафос стихотворения не противоречит гуманистическим идеалам, которые символизирует христианский «братский поцелуй». Н.С. Гумилев -поэт забытой войны………………………стр.5 Творческая мастерская. Иллюстрации к произведениям. стр.9 Война. Это слово всегда будоражит и волнует сознание людей. Страшное и ужасное время, зловещий рок, выпавший на долю людей и государства, перенести который – тяжкое испытание. А сколько войн пережила наша страна? Сколько раз русский народ вставал на защиту своей Родины? С давних времен Россия знала, что значит неустанно отражать атаки врага и день и ночь сражаться, не смыкая глаз. Ливонская война, война со Швецией и Польшей, Турецкие войны, Отечественная война, Первая мировая, Великая Отечественная война, и это лишь самый малый список. Среди них есть малые сражения крупномасштабные битвы, проходящие на разных территориях, но ни одна из них не должна быть забыта, ни одно имя героев не должно стереться из нашей памяти. Мы обязаны помнить об этом, это наша история, а без нее не может быть ни нас, ни государства. Сегодня я хотела бы вспомнить и поговорить об одной из самых масштабных и кровопролитных войн нашей истории – Первой мировой. Эта война одно из самых страшных и ужасных событий. Но мы знаем о ней не так много, как нам бы хотелось. После революции её стали называть «империалистической». документы, хроники, любые свидетельства о событиях этой войны старались уничтожить, и это получилось. Мало кто из нас может перечислить имена героев Первой мировой. рассказать о великих сражениях той войны. Цель была достигнута, о войне забыли к великому стыду и сожалению. Но сейчас, и это очень радует, интерес к событиям 1914-1918 гг. возрождается. Люди начинают вспоминать забытые имена, открывать новые музейные экспозиции, посвящённые тем далеким событиям, строить памятники, отдавая дань уважения и благодарности погибшим на фронтах Первой мировой. Больше фактов, больше информации. Конечно, это все помогает увидеть картину боевых действий, но никогда факты не смогут передать того, что чувствовали и думали солдаты, когда шли в наступление, о чем они думали, сидя поздно ночью у общего костра, отразив очередное наступление вражеских войск. Никакие документы не способны сделать этого, но, к счастью, до наших дней сохранились произведение фронтовых поэтов, которые, побывав в сражениях, повидав смерть и почувствовав на себе все тяготы военных дней, описывают это все в своих произведениях, заставляя читателей увидеть, понять и испытать все то, что выпало на их долю. Они воодушевляли солдат своими произведениями, честно и правдиво описывали все, что происходило. Таким образом, можно выдвинуть следующую гипотезу: Гипотеза: Поэт – человек, который посредством своих произведений помогает читателю не только увидеть картину происходящего, но и почувствовать то, что сам чувствовал, став одним из участников событий. Объект и предмет исследования: Объект - Произведения поэта-фронтовика. Предмет - Стихи Гумилева и иллюстрации к его произведениям. Цель и задачи исследования: Показать на примере творчества Гумилева патриотизм русской интеллигенции начала 20 века, воспевание доблести русского народа русским поэтом. - понять важность и значимость поэтических произведений о Первой мировой войне ; - проанализировать военные стихи Гумилева и создать на основе анализа иллюстрации. -воспитать чувство гордости за свою Родину и соотечественников, воевавших в Первой мировой войне Новизна исследования: Созданы иллюстрации к стихотворениям Н.С. Гумилева, проанализирован ряд его стихотворений периода Первой мировой войны. Значимость исследования. Данный материал можно использовать на уроках литературы, истории и изобразительного искусства, а так же во время внеурочной деятельности. - Теоретический - работа с первоисточниками, документами, историческими сайтами, форумами (Поисковая работа) - Метод анализа – анализ первоисточников(произведений Н. Гумилева), прочитанных статей, публикаций. - Практический – создание рисунков, зарисовок. Разве не хорошо сотворить свою жизнь, как художник творит свою картину, как поэт создаёт поэму? Правда, материал очень неподатлив, но разве не из твёрдого камня высекают самые дивные статуи? Кто-то скажет, что война - не место для людей, связанных с искусством, творчеством, что они имеют слишком тонкий склад души, внутреннего мира. Им не место на фронте, вблизи боевых действий. Но это совсем не так. Поэты, художники, композиторы были всегда рядом с солдатами. Они воодушевляли бойцов своими произведениями, поддерживали их перед боем, настраивали, поднимали боевой дух. Вместе со всеми они бежали в атаку, бросаясь под пули, кидаясь на штыки врагов. На мой взгляд, их роль и значение на войне очень велики, в особенности роль поэтов. Поэзия обладает невероятной силой, способной вдохновить людей на любые подвиги. Поэт – человек, который обладает этим даром. В его руках, а вернее в его сердце, сосредоточена великая сила слова. Посредством стихотворения можно выразить абсолютно все: страх, надежду, счастье, боль, отчаяние, радость. Поэзии подвластна война. Стихи о войне заставляют наши сердца биться сильнее, мы переживаем все тревожные и радостные моменты вместе с солдатами. Мы сами становимся участниками боевых действий. Мы верим в наших солдат, в их страстное желание всеми силами защитить мир. Нас заставляет поверить в это мастерство поэта, его умение показать реальность событий, настоящую жизнь. Поэт – человек, с которым ты можешь прожить несколько жизней всего за час и даже меньше. Одним из таких невероятных волшебников, мастером своего дела был Николай Степанович Гумилев. Человек, который пройдя через все тяготы войны, пережив все ее невзгоды и опасности, сумел сохранить в себе светлое поэтическое начало, сумел показать в своих стихотворениях войну такой, какой она была на самом деле, не скрывая ничего. Его поэзию военного времени можно назвать открытой душой русского солдата, познавшего страх первой атаки, боль ранений и смерть под пулями врага на поле боя. Его стихи правдивые и искренние, да и как может быть иначе, ведь человек, бесконечно преданный своему Отечеству, ни разу не бежавший с поля боя и смело шедший в атаку, не может слукавить, да и зачем ему это? Священный долг поэта – перенести через себя и открыть людям то, чего они, быть может, еще не знают, показать им правду. Читая стихи Гумилева, ты переносишься в какой-то другой, особый мир, где ты - участник военных действий, бежишь, подняв острую саблю над головой, в атаку или среди раненых находишься в лазарете под чутким присмотром сестер милосердия. 24 августа 1914 г. Гумилёв был зачислен в 1-й эскадрон лейб-гвардии Ее Величества государыни императрицы Александры Федоровны уланского полка и 28 сентября, получив боевого коня, отправился на передовую, к границе с Восточной Пруссией. Первая мировая война полностью изменила привычный образ жизни поэта. Узнав о надвигающейся угрозе своему Отечеству, без колебаний и малейшего сомнения или страха, он добровольцем пошел на фронт: В немолчном зове боевой трубы Я вдруг услышал песнь моей судьбы. [1] О его подвигах и смелости можно было слагать настоящие легенды. Его награды, два Георгиевских креста третьей и четвертой степени, говорят о его невероятной отваге и мужестве. Но даже на войне он не бросил свое священное дело. Он создает сборник стихотворений «Колчан», в котором нашли свое место многие мотивы войны, отраженные в порою страшных и ужасных картинах и образах Первой мировой: Как собака на цепи тяжелой, Тявкает за лесом пулемет, И жужжат шрапнели, словно пчелы, Собирая ярко-красный мед. [2] «Мало того, что он добровольно пошел на современную войну — он — один он! — умел ее поэтизировать. Да, надо признать, ему не чужды были старые, смешные ныне предрассудки: любовь к родине, сознание живого долга перед ней и чувство личной чести. И еще старомоднее было то, что он по этим трем пунктам всегда готов был заплатить собственной жизнью», — написал А.И. Куприн в статье «Крылатая душа» сразу после гибели Гумилёва. [3] Та страна, что могла быть раем,Стала логовищем огня,Мы четвертый день наступаем,Мы не ели четыре дня.И залитые кровью неделиОслепительны и легки,Надо мною рвутся шрапнели,Птиц быстрей взлетают клинки. [4] К своему участию в войне Гумилёв отнесся очень серьезно. Он подготовил себя к сражениям. Он был отличный стрелок. Он был отважен .«…В жизни пока у меня три заслуги — мои стихи, мои путешествия и эта война. Из них последнюю, которую я ценю менее всего, с досадной настойчивостью муссируют все, что есть лучшего в Петербурге… Меня поддерживает только надежда, что приближается лучший день моей жизни, день, когда гвардейская кавалерия одновременно с лучшими полками Англии и Франции вступит в Берлин», — писал Гумилёв из действующей армии 2 января 1915 г. другу М. Л. Лозинскому. [5] Также как и его предки Гумилёв выходил на поле брани с полной уверенностью в своей правоте и сражался за веру, царя и отечество: «В конце недели нас ждала радость. Нас отвели в резерв армии, и полковой священник совершил богослужение. Идти на него не принуждали, но во всем полку не было ни одного человека, который бы не пошел. На открытом поле тысяча человек выстроилось стройным прямоугольником, в центре его священник в золотой ризе говорил вечные и сладкие слова, служа молебен. Было похоже на полевые молебны о дожде в глухих, далеких русских деревнях. То же необъятное небо вместо купола, те же простые и родные, сосредоточенные лица. Мы хорошо помолились в этот день». [6] О том же стихотворение «Война», написанное на фронте в ноябре 1914 г. Тружеников, медленно идущихНа полях, омоченных в крови,Подвиг сеющих и славу жнущих,Ныне, Господи, благослови. [7] Как похожи и родственны их души, одни трудятся на полях, сеют и жнут, другие гибнут на полях сражений, защищая эту землю. Поэт восхищается их мужеством, отвагой и добродетелью. Труженики земли работали не покладая рук, ради тех, кто воевал на фронте, ради того, чтобы вырастить хлеб, взращенный на крови солдат и их собственной крови. Но не надо яства земного В этот страшный и светлый час, Оттого, что Господне слово Лучше хлеба питает нас. [8] Они не отчаивались и не сдавались. Их силы подпитывала вера, которая заглушала любой голод и холод. «Господне слово» сопровождало солдат в любом бою и сражении, оно было их опорой и поддержкой. Можно было оставить русского солдата без еды, сна, но лишить его веры невозможно. И жизненная сила, которая, казалось, пребывает из ниоткуда, никогда не покидала солдат в бою. Сражения становились для бойцов привычным делом, настоль привычным, что они уже не замечали их тяжести и опасности: И залитые кровью недели Ослепительны и легки. [9] 1 ноября 1914 г. Гумилёв писал М. Л. Лозинскому из действующей армии: «Всё, что читал о боях под Владиславовом и о последующем наступлении, я видел своими глазами и во всём принимал посильное участие» [10] Да, они сражаются уже очень долго, но их труды и риск не будут напрасны. Их наверняка ждет победа, радостная, светлая: И так сладко рядить Победу, Словно девушку, в жемчуга, Проходя по дымному следу Гумилев сравнивает победу с прекрасной девушкой. Не с шумным и пышным пиром, празднеством, а с образом тихой, нежной, хрупкой красавицы. Образ женщины сравним с образом Родины, а ее олицетворяла в себе царская семья. Солдаты преданно и верно служили своему Царю, потому что верили и знали, что защищая его, они защищают свою Отчизну, свою веру, свой дом. Бесконечная преданность и отвага этих людей восхищает. Царская семья стала родной для каждого русского солдата. С великим уважением и почтением они относились к Николаю, с нежностью и благоговением они вспоминали о Царице Александре и княжнах Романовых, которые, с присущим им самопожертвованием, заботливо и осторожно бинтовали раны солдат, лечили их, не покидая больных ни днем, ни ночью. Их мужество и стойкость восхищали солдат, воодушевляли их. В послании к «Ее Императорскому Высочеству великой княжне Анастасии Николаевне ко дню рождения» видно, с каким восхищением, преданностью и любовью относится автор к юной княжне, и в этих строках слышится не только его голос. Сотни, тысячи солдат с тем же благородным призывом спешат поздравить Анастасию, и Гумилев говорит от лица всех солдат. Сегодня день Анастасии,И мы хотим, чтоб через насЛюбовь и ласка всей РоссииК Вам благодарно донеслась. [12] Образ княжны является своеобразным духовным призывом для солдат. За этим маленьким, хрупким образом стоит вся Россия, все Отечество, и каждый солдат готов умереть ради этого. Забыв о том, что наканунеМы были в яростных боях,Мы праздник пятого июняВ своих отпразднуем сердцах. И мы уносим к новой сечеВосторгом полные сердца,Припоминая наши встречиСредь царскосельского дворца. [13] Пусть недолгие и мимолетные встречи солдат с царской семьей в лазаретах и госпиталях придавали раненым духовные силы, вселяли уверенность и надежду. Но не каждому удавалось лично встретиться с Романовыми. Многие солдаты попадали в госпитали прямо с поля боя и находились там под чутким присмотром сестер милосердия. Храбрые, самоотверженные девушки часто спасали от смерти многих, ставили их на ноги, но не редко они помогали бойцам и задушевными разговорами и беседами. Иногда завязывались и переписки. Письма доставляли на фронт. В них были искренние и добрые слова заботы, поддержки. Солдаты мечтали, что однажды о России скажут, что эта страна « прекраснейших женщин и отважнейших мужчин», что сестры милосердия должны верить в здоровый боевой дух. И они верят. Но не всегда бойцам удавалось понять, насколько тяжек труд медсестер: И не знаете, что от болиПотемнели мои глаза.Не понять вам на бранном поле,Как бывает горька слеза. Нас рождали для муки крестной,Как для светлого счастья вас,Каждый день, что для вас воскресный.То день страданья для нас. [14] Да, работа сестер милосердия не только лечить больных, бинтовать раны, но и переживать, волноваться всем своим большим и бескрайним сердцем. Мужчинам трудно понять, как сильно все чувствует женщина, сколько страданий и мучений должна она перенести через себя каждый день, когда видит окровавленные тела, раны. Эта не физическая боль и страх, это то, что скрывается глубоко в душе каждой женщины, душевные страдания, терзания, огорчения и сожаления. Предназначение солдат - спасать страну, защищать государство и свой дом, судьба сестры милосердия – спасать жизни этих бойцов, не жалея себя, сутки напролет дежурить у их кроватей, молиться об их душах и здравии каждую ночь, прислушиваясь, как где-то вдали гремит и грохочет пулемет и разрываются мины, и от каждого взрыва ощущать, что сердце болезненно замирает. Трудна доля сестер милосердия, но они стойко и отважно справляются с ней. Несомненно, поддержка и забота помогали солдатам, воодушевляли их, ведь они знали, что им есть за что воевать. Их сила множилась, и вера в победу, в то, что они воюют за правое дело, неустанно росла. Вера – еще один неотъемлемый спутник солдат на войне. Рядом с ними всегда был святой, Георгий Победоносец, который никогда не оставлял бойцов в бою, всегда смело шел вперед незримым ангелом в их рядах. Его голос, его призыв звучит в каждом сердце, горячо бьющемся, стремящемся вперед к победе, к жизни. Его образ бессмертен, как и души всех русских солдат. Даже после смерти в них все еще продолжает гореть негаснущий огонек света, жизненного пламени: Зрачками тускнеющих глаз Блеснёт немеркнущий свет! [15] Непобедимый дух русских солдат – это настоящее пламенное огромное солнце, затмить которое просто невозможно. Жить в покое кажется для них чем-то непонятным и странным, ведь как можно так жить, если твоим близким угрожает беда? Солнце духа - призыв к воинам, и им удивительно, как раньше они могли жить, не мечтая об «огнезарных» боях и славных победах? «Как могли мы прежде жить в покое И не ждать ни радостей, ни бед, Не мечтать об огнезаром бое, О рокочущей трубе побед.» [16] Война стала каждодневным занятием солдат. Чем-то, отчего трудно теперь отказаться. Тому, кто знал войну, кто видел ее, никогда не забыть эти дни. Не понять, как можно затушить этот огонь в груди, как можно заставить угаснуть солнце духа? Никак. И неся это пламя, они рискуют своей жизнью, идя на поле боя. Они, те кто не знают страха, боли. Те, кто готов на все. Они даже не боятся самой смерти. Отважные герои, непобедимые «гусары смерти», как назвал их Гумилев. Они никогда не сдаются, никогда не отступают. Они смело идут в атаку, их мальтийские кресты с черепами блещут в темноте, вселяя страх в души врагов. Гусары пятого Александрийского полка, бессмертного полка. И пусть для них «опасен плен единый», но он также и «безумно люб». Гумилев восхищается ими, преклоняется перед их командиром, называя его метеором, промчавшимся ослепительной звездой по темному ночному небу. О мужестве этих людей ходят легенды и до сих пор. Но какими бы отважными не были воины, смерть всегда ходила за ними попятам, боялись они ее или нет? Каждый солдат всегда воспринимал ее по-своему. Смерть – последняя черта, отделяющая этот мир от мира, в котором душа человека обретает вечный покой. Гумилев видит смерть в образе прекрасной девушки, которая должна непременно показать ему дорогу в рай. Этот образ довольно отличается от того, к которому мы привыкли, но он воспринимается нами легко, словно таким он и должен быть всегда. Да. и действительно, никто не знает, как выглядит смерть. Почему же ей тогда не принять облик девушки? Получится очень символично. Женщина дарует нам жизнь, открывает перед нами новый мир, и она же забирает его у нас, сопровождает нашу душу на небеса. Образ смерти у Гумилева легок, прекрасен, воздушен и ярок, словно то место, куда стремиться душа солдата. Со временем смерть, как и война, стала привычным делом для солдат. Не обращая внимания на ход времени, они делали свое дело, не замечая, как второй год этой ужасной война подошел к концу. Что произошло за эти два года? Многое. Не хватит сил, чтобы вспомнить все. Но вместе с тем пришло и какое-то осознание войны, всего, что происходит сейчас. Автор задается вопросом о том, а каков же будет исход войны? Что будет, когда все закончится? Кто будет побежден, а кто окажется победителем? Каких жертв это будет стоить? Хотя он уже знает, каких. Но вспомнят ли о них потом, спустя много лет после окончания войны? Или их имена навсегда затеряются во времени, превратившись в прах? Никто не знает, что будет, но они все равно продолжают воевать, вопреки страхам, боли, даже вопреки себе. Время все расставит по местам, все будет так, как должно быть. И для времени уже нет значения: Не всё ль равно? Пусть время катится,Мы поняли тебя, земля!Ты только хмурая привратницаУ входа в Божие Поля. [17] Творческая мастерская. Иллюстрации к произведениям Со всех сторон Первую мировую войну ожидало забвение. Как оказалось, на многие годы. Тем ценнее для нас художественная литература как важнейший исторический источник о войне. Книга – это целый мир, который каждый из нас познает по – своему. Одни читают книгу, погружаясь в её мир самостоятельно, другим нужна помощь, для них важно не только соприкоснуться с искусством слова, но и увидеть, создать для себя зрительный образ. Задача, которую я поставила перед собой, выполняют художники- иллюстраторы, а именно, через зрительные образы созданных мною рисунков к произведениям Н. Гумилева помочь читателю увидеть события той далекой войны воочию. Современник поэта писал: «Войну он принял с простотою современной, с прямолинейной горячностью.» [18] Некоторая романтизация боя, подвига была особенностью Гумилева - поэта и человека с ярко выраженным, редкостным, мужественным, рыцарским началом и в поэзии и в жизни. Читаю стихотворение Н. Гумилева «Война» и образы рисунка рождаются сами собой: Как собака на цепи тяжелой, Тявкает за лесом пулемет, И жужжат шрапнели, словно пчелы, Собирая ярко-красный мед. [19] Вот они, пулеметчики, несущие смерть. Они показаны реально и буднично. Уверенной рукой направляется лента пулемёта. Пули-пчелы - символы смерти- жужжат и смертельно жалят. На дальнем плане легкой дымкой тумана покрыта дремлющая деревенька. Над ней в тумане солдаты, идущие в атаку. Сколько их ушло, а сколько вернется? Работа выполнена в графике. Я использовала карандаш и акварель. Небольшое количество цвета не отвлекает нас от содержания работы. Хотелось передать в рисунке элементы старинных пожелтевших фотографий. Тон работы создает настроение, а штрих - средство выразительности в графике. Наклоненные линии копий и ружей создают ритм движения, а вертикальные линии оплавленных свечей останавливают движение. Образ Богоматери смотрит в сторону солдат, оплакивая и благословляя своих сыновей, а наклоненная икона Христа говорит о зыбкости человеческой жизни. Горят поминальные свечи, поставленные за каждого солдата. Композиция построена по кругу, это напоминает нам о круговороте жизни, напоминает о том, что жизнь и смерть всегда рядом. Взгляните: вот гусары смерти… [20] Великая честь для каждого воина защищать свое Отечество. Именно поэтому центральной фигурой моей композиции является вставший на дыбы конь со всадником, как символ удальства, смелости и храбрости. Поднятая рука с шашкой - символ нападения и одновременно защиты, а летящие птицы - символ свободы. Одна из птиц летит в объятия черных туч, но это её не остановит, как не остановит смелых воинов, защитников Отечества: Зато бессмертные гусары,Те не сдаются никогда,Войны невзгоды и ударыДля них как воздух и вода. [21] Гусары смерти. Не зря им дали такое название. Они отличались храбростью в бою и носили черные мундиры, их символикой стали серебряные черепа и знак мальтийского креста с черепом. Символ этот обозначает не только смерть, но и победу над ней. Это символ Голгофы- Адамова голова. Победа над бренностью жизни. Потому гусаров Александрийского полка называли «бессмертными гусарами». Они бьются до последнего и живыми не сдаются. Многие из этих гусар погибли, выполняя свой долг. Самые отважные и смелые из них награждались орденами и медалями. Именно поэтому награды и раненые фигуры объединены в единое целое. А оплавленные поминальные свечи, как символ памяти, не позволят нам забыть их подвиг. Данная композиция напоминает треугольник .Тяжелое основание, но светлый миг подвига дает движение этой работе. Неяркая цветная гамма серых, коричневых оттенков создают настроение печали, и белый конь, как символ жизни и подвига дает надежду. Человек рождается и умирает, и то ,что ему отмерено необходимо прожить с любовью и добром в сердце, с мужеством и смелостью. Ведь смерть на поле брани за свое Отечество - самая доблестная. Именно поэтому её образ не страшен, а представлен в образе девушки, Богини справедливости. На земле, провожая героев - солдат, она им улыбается и находится среди близких друзей. Смерть печальна и грустна на земле, именно поэтому я выполнила нижнюю часть рисунка в графике простым карандашом, где большой фигурой является священник, отпевающий погибшего. Движение предают удаляющиеся кресты и птицы - символ души. Коленопреклоненный солдат статичен и символизирует окончание земной жизни. Композиция построена на контрасте реальной жизни и внеземной. Светлый образ смерти в образе девы несет покой и свободу. Свободно бегущие белые кони и летящие птицы – образы души. Воин, погибший за Родину, справедливо вознагражден другой светлой жизнью. Сияющий свет конусом освещает и зовет. Георгий Победоносец. Символ и защитник России. Идущие с песней в бой, Без страха — в свинцовый дождь. Вас Георгий ведёт святой — Крылатый и мудрый вождь. [22] Мне нравится работать простым карандашом. Графический карандаш передает многообразие серого и черного цвета. Вглядитесь, и вы поймете, насколько выразительны эти цвета. Белый конь и крылатый всадник на нем противостоят образу войны и смерти. Композиция построена на контрасте и противопоставлении Добра и Зла, Мира и Войны, Защиты и Агрессии. 1914 год в образе дракона. Он в окружении пламени войны, людских страданий. Георгий Победоносец ведет борьбу не первый день, год, век, но ангелы трубят Его победу. Контраст помогает обратить внимание на объект изображения и на общее композиционное решение. Конь, вставший на дыбы и нарисованное по диагонали копье, создают пересечение и центр композиции, внизу линия копья продолжается и ранит змея, который по спирали изгибается. Ангел над копьем трубит о победе. Солнце духа наклонилось к нам. Солнце духа благостно и грозно Разлилось по нашим небесам. [23] Прочитав это стихотворение ,я поняла, что нам не впервой стоять на рубеже границ. Именно поэтому я выбрала центром композиции богатыря, стоящего на краю поля. Огонь и черные тучи уже подступили, но решительный и уверенный, он опирается на щит, который олицетворяет мир и на меч, который является символом защиты. Над ним сияет языческое солнце древних славян. Русский дух впитал языческую, Византийскую и христианскую культуры, и это показано в рисунке. На дальнем плане - первая деревянная церквушка и ,как продолжение, преображение веры- каменная. Поле и гарцующие лошади -символы свободы. Древние говорили: « Живя для жизни, росич всегда выбирает свободу». Волнистые линии пламени и яркий цвет выбиваются из общей спокойной цветовой гаммы и подчеркивают мощь богатыря, стоящего на защите своего народа. Симметричная композиция помогает изобразить покой и уверенность в силе русского духа. Работа построена на цветовом контрасте. Война и Мир. Жизнь разделена на до и после. Симметричная композиция противопоставляет ,но одновременно и объединяет две фигуры императора и императрицы, через хрупкого посланника – письмо. Далекая мирная жизнь показана на втором плане. Это царское село и принцесса, гуляющая на лужайке. Задумчивый взгляд императрицы Александры Федоровны. О чем она думает? О чем они пишут друг другу? Почему так грустны её глаза? И не знаете, что от болиПотемнели мои глаза.Не понять вам на бранном поле,Как бывает горька слеза. Нас рождали для муки крестной,Как для светлого счастья вас,Каждый день, что для вас воскресный.То день страданья для нас. [24] Императрица Александра Федоровна не осталась в стороне, боль страны была и её болью. Вместе с царевнами она помогала раненым, стараясь облегчить их страдания и боли. Александра Федоровна и две ее старшие дочери Ольга и Татьяна были дипломированными сестрами милосердия, принимавшими участие в самых сложных операциях. Младшие, Мария и Анастасия, тоже постоянно посещали раненых и больных, подолгу беседовали с ними. Под стихами Н.Гумилева, преподнесенными Анастасии ко дню рождения, поставили свои подписи еще 15 раненых: Сегодня день Анастасии,И мы хотим, чтоб через насЛюбовь и ласка всей РоссииК Вам благодарно донеслась. [25] «…Омочу бебрян рукав в Каяле реце, утру князю кровавые его раны на жестоцем теле». [26] Так причитала Ярославна, любя и тоскуя. И не зря Гумилев берет эти строки эпиграфом к своему стихотворению. Именно Ярославна начинает галерею образов русских женщин, ставших не просто женами, а единомышленниками своих мужей, женщин, которые вместе с мужчинами вставали на защиту своей Родины. Образы русских женщин полны любви и самоотверженности. Умеющие сменить без сожаления наряд для бала на платье и фартук медсестры. Если присмотреться, то в этой работе есть ломаные линии, которые символизируют поломанные женские судьбы. Ярославна, провожающая на войну любимого, нарисована в светлых охристых тонах, как образ старины. Девушка начала 20 века решительно смотрит на зрителя. Она может отказаться от богатства, зеркал и драгоценностей, ради помощи солдатам. Еще один образ- образ медсестры, которая днем и ночью готова помогать солдатам. У неё обеспокоенный, уставший взгляд. Она постоянно в заботах. Даже ночью она не смыкает глаз, а продолжает ухаживать за ранеными: Так позвольте теми руками, Что любили вы целовать, Перевязывать ваши раны, Воспалённый лоб освежать. [27] Синий холодный занавес вводит нас в эпоху того времен. Обеспокоенная молодая медсестра, томик стихов на столе, медицинский раствор, свеча. Свеча, которая уводит нас в далекое прошлое. Наклоненные в движении линии рук по диагонали направляют нас к дороге. Розовое солнце и мечущиеся птицы вносят беспокойство. Дорога уводит нас вдаль, но фиолетово малиновый цвет возвращает нас к центру композиции -смотрящей на нас девушке с неким вопросом. «Что есть долг?» И так сладко рядить Победу, Словно девушку, в жемчуга, Проходя по дымному следу Это стихотворение посвящено победе и славе русского солдата. Именно поэтому центральной фигурой является женский образ победы. Но победа – это итог войны. Хотелось показать, как в райский мирный уголок плетущегося винограда и христианских храмов пришли войска. Данная композиция построена по кругу. Плавные линии плетущегося виноградника вводят нас в теплый охристый цвет каменных построек и звона колоколов, сиреневую дымку спокойной жизни. Но вот беспокойно заметались колокола, и волнистые линии создают образы мчащихся всадников. Один всадник вырывается вперед и выделяется на красном фоне платья- победы. Нижняя часть рисунка показана в контрастных тонах, она говорит о буднях войны: голод, потери, смерть. Но наступление не остановить! Сила духа и сила правды и справедливости ведет даже голодных и умирающих вперед! Враг бежит. Победа достается тяжелой ценой. Я закрываю томик стихов Н.Гумилева и думаю. «Помогут ли мои рисунки понять ту Великую, но почему-то забытую войну?» January 26, 2016 Тема этой статьи – анализ стихотворения «Слово». Гумилев – яркая фигура в русской литературе, без которой невозможно представить поэзию Серебряного века. Его произведения отличаются необычайной яркостью и силой лирического напора. Стихотворение, которому посвящена эта статья, – это размышления о природе слова и о его влиянии на судьбу человека. Азартным путешественником и мечтательным романтиком был Николай Степанович Гумилев. Стихотворение «Слово» – одно из его поздних произведений. Оно было написано в год смерти поэта. В молодости Гумилев посетил яркие южные страны. В его раннем творчестве преобладают красочные экзотические образы. Но был русский поэт не только мечтательным авантюристом, но еще и бесстрашным воином, и человеком чести. Он никогда бы не смог отречься от своих товарищей, а потому был расстрелян в 1921 году за обвинение в участии в антиправительственном заговоре. В позднем творчестве экзотика и лирика уступили философской теме. Обнаружить это можно, проведя анализ стихотворения «Слово». Гумилев использовал в нем символы, но произведение все же выдержано в духе акмеизма. Стихотворение вошло в сборник «Огненный столп», который полностью пронизан философскими идеями. С трактовки темы бытия и символических образов следует начинать полный анализ стихотворения Н. Гумилева. В первых трех строфах говорится о чем-то высоком и оторванном от земли. Далее изображена относительно земная обстановка. Являясь основоположником акмеизма, Гумилев придал своему произведению характерные черты этого направления: точность, ясность, отчетливость и определенность образов. Но стихотворение отличается от других в последнем сборнике присутствием символического равновесия между небесным и земным и философским изображением баланса быта и бытия. В нем присутствуют различные метафоры («Солнце останавливали словом…»). Акмеисты не придавали столь большого значения образности. Для них важнее была красота отдельной метафоры. Признаки акмеистического произведения с некоторыми чертами символизма можно увидеть, сделав анализ стихотворения «Слово». Гумилев не случайно сочетал эти, казалось бы, разные поэтические традиции. Ведь благодаря школе символистов он стал одним из создателей нового течения в литературе. Николай Гумилев в юности мечтал во что бы то ни стало оказаться в дальних странах. Молодого поэта прельщали экзотика и опасность. Его отговаривали, считая подобные приключения рискованными для жизни. Но он отправился в путешествие, желая насладиться красотой африканского пейзажа. А затем создал ряд замечательных лирических произведений, наполненных далекими экзотическими образами. В 1918-м в Европу ринулись русские эмигранты. На родине стало небезопасно. Но именно в это время поэт вернулся в Россию из Франции. Это было за три года до гибели. О мировоззрении поэта в последние годы жизни дает некоторое представление анализ стихотворения «Слово». Гумилев не в силах был снова покинуть Россию. Последний сборник стихов он мог создать лишь на родине. Слову он придавал огромное значение и в творчестве, и в жизни. В нем, по мнению поэта, заключалась божественная сила. Но оно, утверждал Гумилев, могло быть и страшным, и дурно пахнущим. Времена, как известно, не выбирают. Но в них живут и умирают. Поэт стремился познать эпоху, в которой ему выпало существовать. Сравнительный анализ стихотворения Гумилева «Ты говорил слова пустые…» и произведения, которому посвящена эта статья, открывает верность поэта теме о чести человека. Слово – не пустой звук. И тот, кто недооценивает его значение, способен породить множество горя и страданий. Однако в более позднем стихотворении просматриваются христианские мотивы, которые ранее в творчестве Гумилева отсутствовали. Быть может, в тяжелые для России времена единственным выходом для поэта стала вера? Слово в Евангелии и в Ветхом Завете имеет особое значение. В христианской культуре оно божественно. Слово – это истина, благодать, премудрость. Когда автор говорит о том, что в былые времена Словом останавливали солнце, он тем самым ссылается на один из эпизодов в книге Иисуса Навина. Дабы победить врагов, преемник Моисея с помощью божественной силы смог сделать невозможное. Он остановил солнце. В произведении присутствует антитеза. Анализ стихотворения Н. Гумилева «Слово» заставляет задуматься о том, почему главному образу автор противопоставляет числа. Их поэт использовал в качестве символов. Числа – это не что иное, как практические правила, которые люди применяют в низменной бездуховной жизни. В четвертой строфе, где идет речь о седом патриархе, поэт рассказывает о том, что в давние времена люди с большим трепетом относились к Слову. Они старались не употреблять его всуе. Ведь оно обладает великой могучей силой. В пятой и шестой строфах Гумилев изображает современную ему действительность. Многозначительный союз «но» повторяется неоднократно. С помощью него автор указывает на восприятие слова современными людьми и теми, кто жил в ветхозаветную эпоху. В древности люди ценили его высокое значение, но со временем позабыли об этом. Поэт чувствовал, что время, в котором он живет, знаменательно страшными событиями. Рушилось нечто важное. Эти ощущения перенес в свое произведение Николай Гумилев. Анализ стихотворения «Слово» позволяет понять основные философские идеи в зрелом творчестве поэта. Поэт полагал, что, забыв высокое значение Слова, люди утратили веру. Главные христианские добродетели были заменены бездуховными суждениями и попытками организовать земную жизнь без Бога. Теме, которая затронута в этом стихотворении, Николай Гумилев посвятил несколько статей. Они занимают не последнее место в его творчестве. Полагая, что поэзия и религия являются сторонами одной монеты, русский поэт говорил о необходимости духовной работы. Этот труд должен преследовать не эстетическую или этическую цель, а более высокую, неизвестную простому смертному. Благодаря этике человек адаптируется в обществе. Эстетика развивает его способность получать наслаждение. Религия и поэзия находятся выше этих категорий. Неспособность людей постигать высшее предназначение Слова, по мнению Гумилева, приводит к тому, что оно становится мертвым. Стихотворение «Слово» охватывает разные эпохи в истории человечества. В этом произведении поэт говорит в первую очередь о высоком духовном начале человека, о забвении духа, которое было характерным для времени, в котором он жил. Спасти человечество может лишь религия и поэзия – сферы, которые находятся выше обычного разума. А основной их категорией является Слово. СВЕТИК Мыслитель (7965) 8 лет назад Анализ стихотворения Н. Гумилева «Она» Анализ стихотворения Н. Гумилева «Она» В качестве собственного исследования данной темы, мною было выбрано стихотворение Н. Гумилева «Она» ОНА Я знаю женщину: молчанье, Усталость горькая от слов, Живет в таинственном мерцанье Ее расширенных зрачков. Ее душа открыта жадно Лишь медной музыке стиха, Пред жизнью, дольней и отрадной, Высокомерна и глуха. Неслышный и неторопливый, Так странно плавен шаг ее, Назвать нельзя ее красивой, Но в ней все счастие мое. Когда я жажду своеволий И смел и горд — як ней иду Учиться мудрой сладкой боли В ее истоме и бреду. Она светла в часы томлений И держит молнии в руке, И четки сны ее, как тени На райском огненном песке. [1] 1. Стихотворение «Она» впервые опубликовано в книге стихов Николая Гумилева «Чужое небо» в 1912 году. Это книга ухода Н. Гумилева от символизма, свойственного ему ранее к новому мироощущению. Именно эту книгу критики считают первым по-настоящему акмеистическим сборником. По свидетельству А. Ахматовой, в стихотворении речь идет о ней. 2. В стихотворении основная тема – тема любви лирического героя. Идеей является понимание того, что любовь к женщине всегда загадочна и необъяснима. Повествование ведется от 1-го лица (лирического героя). Можно говорить о максимальном сближении автора и лирического героя. В стихотворении представлен образ героини-возлюбленной, у нее нет имени, она предстает как «женщина». На протяжении всего повествования перед нами возникает образ героини. Мы понимаем, что она – поэтесса («Ее душа открыта жадно/ Лишь медной музыке стиха»). причем поэтесса очень талантливая, так как лирический герой идет к ней «Учиться мудрой сладкой боли / В ее истоме и бреду». Описывается героиня с нежностью, любовью, благоговением: «Назвать нельзя ее красивой, / Но в ней все счастие мое». Композиционно стихотворение состоит из трех частей: 1-3 строфы, 4 строфа, 5 строфа. Мы считаем, что именно так можно тематически расчленить текст. 3. Ключевыми словами в стихотворении являются слова, наиболее ярко характеризующие героиню: «молчанье». «усталость». «томление». «мерцанье зрачков». «душа». «мудрая, сладкая боль». 3.1.Так как текст поэтический, в нем представлены средства художественной выразительности: эпитеты («таинственное мерцанье». «четки сны». «райский, огненный песок») ; сравнения («четки сны ее, как тени») ; гиперболы («держит молнии в руке») ; метафоры («горькая усталость». «медная музыка стиха». «мудрая, сладкая боль»). Попробуем разобрать метафору «душа открыта жадно». душа – 1)внутренний мир человека; 2)свойства характера; открыта – 1)поднять что-либо; 2)сделать доступным; 3)обнажить; жадно – 1)стремление удовлетворить какое-либо желание; 2)скупость, корысть. Разбор метафор позволяет нам глубже понять текст стихотворения, почувствовать его настроение, помочь раскрыть глубину образа героини. 3.2. Аллитерация наблюдается в строках: 3 (т). 7(д). 12(в, н). 13(ж, д). 17(т, л). 20(н). Звук [т] при частотном употреблении придает тексту чувственный оттенок благодаря своей взрывной природе. Сонорные звуки яркие, солнечные, они определяют земную ипостась, выражают земные радости. Ассонанс. Проанализировав состав гласных звуков в стихотворении, мы выяснили, что доминируют 2 звука: [о] и [а]. Звук [а] ассоциируется в сознании с прямотой, искренностью, открытостью высказываний (что характерно для программных акмеистов). а также звук придает тексту мелодичность. Два основных звука в тексте закреплены и в его названии: [о] н [а]. 3.3. При помощи одного и того же слова (форм). ее, в ней, в ее, она осуществляется связь в тексте на лексическом уровне. Стихотворение объединяет и образ лирического героя: «я знаю женщину». «счастие мое». «я жажду своеволий». «я к ней иду». Вся лексика текста работает на наиболее глубокое психологическое раскрытие образа женщины. 4.Стихотворен Леди Мудрец (13374) 8 лет назад Анализ стихотворения Н. Гумилёва "Жираф" Николай Гумилёв сочетал в себе отвагу, мужество, поэтическую способность предсказывать будущее, детское любопытство к миру и страсть к путешествиям. Эти качества и способности поэт сумел вложить в стихотворную форму. Гумилёва всегда привлекали экзотические места и красивые, музыкою звучащие названия, яркая почти безоттеночная живопись. Именно в сборник "Романтические цветы" вошло стихотворение "Жираф" (1907), надолго ставшее "визитной карточкой" Гумилёва в русской литературе. Николай Гумилёв с ранней юности придавал исключительное значение композиции произведения, его сюжетной завершённости. Поэт называл себя "мастером сказки", сочетая в своих стихотворениях ослепительно яркие, быстро меняющиеся картины с необыкновенной мелодичностью, музыкальностью повествования. Некая сказочность в стихотворении "Жираф" проявляется с первых строчек: Послушай: далеко, далеко, на озере Чад Изысканный бродит жираф. Читатель переносится на самый экзотический континент - Африку. Гумилёв пишет, казалось бы, абсолютно нереальные картины: Вдали он подобен цветным парусам корабля, И бег его плавен, как радостный птичий полёт… В человеческом воображении просто не укладывается возможность существования таких красот на Земле. Поэт предлагает читателю взглянуть на мир по-иному, понять, что "много чудесного видит земля", и человек при желании способен увидеть то же самое. Поэт предлагает нам очиститься от "тяжёлого тумана", который мы так долго вдыхали, и осознать, что мир огромен и что на Земле ещё остались райские уголки. Обращаясь к загадочной женщине, о которой мы можем судить лишь с позиции автора, лирический герой ведёт диалог с читателем, одним из слушателей его экзотической сказки. Женщина, погружённая в свои заботы, грустная, ни во что не хочет верить, - чем не читатель? Читая то или иное стихотворение, мы волей-неволей выражаем своё мнение по поводу произведения, в той или иной мере критикуем его, не всегда соглашаемся с мнением поэта, а порой и вовсе не понимаем его. Николай Гумилёв даёт читателю возможность наблюдать за диалогом поэта и читателя (слушателя его стихов) со стороны. Кольцевое обрамление характерно для любой сказки. Как правило, где действие началось, там оно и завершается. Однако в данном случае создаётся впечатление, что поэт может рассказывать об этом экзотическом континенте ещё и ещё, рисовать пышные, яркие картины солнечной страны, выявляя в её обитателях всё новые и новые, невиданные прежде черты. Кольцевое обрамление демонстрирует желание поэта снова и снова рассказать о "рае на Земле", чтобы заставить читателя взглянуть на мир по-иному. В своём сказочном стихотворении поэт сравнивает два пространства, далёкие в масштабе человеческого сознания и совсем близкие в масштабе Земли. Про то пространство, которое "здесь", поэт почти ничего не говорит, да это и не нужно. Здесь лишь "тяжёлый туман", который мы ежеминутно вдыхаем. В мире, где мы живём, остались лишь грусть да слёзы. Это наводит нас на мысль, что рай на Земле невозможен. Николай Гумилёв пытается доказать обратное: "…далеко, далеко, на озере Чад // Изысканный бродит жираф". Обычно выражение "далеко-далеко" пишется через дефис и именует нечто, совершенно недостижимое. Однако поэт, возможно, с некоторой долей иронии акцентирует внимание читателя на том, так ли уж на самом деле далёк этот континент. Известно, что Гумилёву довелось побывать в Африке, собственными глазами увидеть описанные им красоты (стихотворение "Жираф" было написано до первой поездки Гумилёва в Африку). Мир, в котором живёт читатель, совершенно бесцветен, жизнь здесь как будто течёт в серых тонах. На озере Чад, словно драгоценный алмаз, мир блестит и переливается. Николай Гумилёв, как и другие поэты-акмеисты, использует в своих произведениях не конкретные цвета, а предметы, давая читателю возможность в своём воображении п Александра Киселёва Ученик (180) 1 месяц назад Помогите. Срочно нужен Анализ стихотворения Н. Гумилева "Люди будущего" ostihe.ruАнализ стихотворения Лермонтова Солнце. Солнце духа анализ стихотворения
Анализ стихотворения Бальмонта Аромат солнца сочинения и текст
Аромат солнца
По тематикам
«Будем как Солнце! Забудем о том…» К.Бальмонт
Анализ стихотворения Бальмонта «Будем как Солнце! Забудем о том…»
Константин Бальмонт — Запах Солнца? Что за вздор ( Аромат Солнца )
Aromat Solntsa
Fhjvfn Cjkywf
Методическая разработка по чтению (4 класс) на тему: К.Бальмонт «Аромат солнца» Способы выражения внутреннего мира автора
Предварительный просмотр:
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Урок литературы в 11-м классе по теме: "Вечно юный, как сон". Судьба и поэзия К.Д. Бальмонта
Послушать стихотворение Бальмонта Аромат солнца
Темы соседних сочинений
Картинка к сочинению анализ стихотворения Аромат солнца
Анализ стихотворения Лермонтова Солнце сочинения и текст
Анализ стихотворения Лермонтова «Солнце»
Сочинения по темам:
Лермонтов Михаил - Как солнце зимнее прекрасно
Лермонтов Михаил - Песнь про купца Калашникова
Лермонтов Михаил - Небо и звезды
Лермонтов Михаил - Свидание
Лермонтов Михаил - Два великана
Лермонтов Михаил - Маскарад
Лермонтов Михаил - Незабудка
Лермонтов Михаил - Печорин
Лермонтов Михаил - Поток
Лермонтов Михаил - Договор
Лермонтов Михаил - Валерик
Аудиоспектакли
«Солнце» М.Лермонтов
Анализ стихотворения Лермонтова «Солнце»
Стихи Лермонтов СОЛНЦЕ. (Солнце*, Солнце осени*, Встреча*, Монолог*)
Стихотворение Лермонтова М.Ю. «Солнце»
См. также Михаил Лермонтов - стихи (Лермонтов М. Ю.) :
Слушать стихотворение Лермонтова Солнце
Темы соседних сочинений
Картинка к сочинению анализ стихотворения Солнце
Анализ стихотворения Гумилева Война сочинения и текст
Анализ стихотворения Н. Гумилева «Она»
Предложения интернет-магазинов
«Война» Н.Гумилев
Анализ стихотворения Гумилева «Война»
Гумилев-поэт забытой войны. Взгляд через столетие
Литературный анализ стихотворения «Слово» Гумилева Николая
«Огненный столп»
«Слово»
«Словом разрушали города»
Слово – это Бог
Библейские мотивы
Слово средь земных тревог
Поэзия и религия
срочно нужен анализ стихотворения (любого) Гумилёва. помогите.
Послушайте стихотворение Гумилева Война
Темы соседних сочинений
Картинка к сочинению анализ стихотворения Война
Смотрите также
